Музыка 5 класс

Дистанционные задания по музыке 5 класс

Дата Тема урока Объяснение темы Домашнее задание
24.01.2022 Что роднит музыку с изобразительным искусством В обоих видах искусства используются идентичные средства выразительности: композиция ритм, форма. Музыка и изобразительное искусство неразрывно связаны друг с другом и призваны отражать отношение авторов: музыкантов и художников к окружающей их действительности в виде пейзажей, и портретов, музыкальных и живописных набросков, этюдов и красочных симфоний. https://resh.edu.ru/subject/lesson/7429/train/255063/   Выполнить тест
31.01.2022 Небесное и земное в звуках и красках В эпоху раннего средневековья, когда на территории Западной Европы не было городов, центрами христианской культуры были монастыри, где звучала музыка духовная, т.е., обращённая к богу. Церковь была микромиром и для человека Древней Руси. Архитектура, живопись, литература, декоративно-прикладное искусство, музыка, находились под влиянием религии. Мозаики, росписи, иконы, утварь, облачения священников, обряды, таинства, песнопения, литургические тексты – все эти элементы входили в состав культа, являющегося грандиозным художественным ансамблем, задача которого сводилась к тому, чтобы одновременно давать эстетическое наслаждение и возносить душу верующего к небесам. На Руси духовная музыка (церковная) получила распространение вместе с принятием Христианства в конце X века. В её основе лежала Византийская музыкальная культура. Из музыки были изгнаны все земные радостные интонации, она звучала сурово и аскетично. В основе музыки – тексты молитв на церковно-славянском языке.   Основной вид церковной музыки Средневековья – знаменный распев. Для его записи употреблялись специальные знаки – «знамена» — (от славянского – «знак»), или «крюки» (крюк – тот же знак).Эти знаки писались прямо над словами, то есть, никогда не было отдельной «знаменной музыки» – знаменных мелодий, записанных без текста. Знаменные песнопения обладают правильной продолжительностью, правильной расстановкой акцентов в драматургии службы, а также правильным эмоциональным содержанием – мелодия как бы вырастает из самого текста. Кроме того, в знаменном распеве богослужение не дробится на отдельные «номера»-песнопения, а представляет собой монолитное полотно, в котором один текст непрерывно перетекает в другой, создаётся непрерывный музыкально-текстовый поток, чего невозможно достичь в других система распевов.
Знаменные распевы были одноголосными. Они исполнялись только мужским хором a capella. Считалось, что одноголосное интонирование рождает ощущение бестелесности, ангелоподобности. Знаменный распев нельзя считать произведением музыкального искусства: не было конкретного автора. Их создавал распевщик,  который считался интерпретатором,песнопение было результатом коллективного творчества. И на протяжении столетий распевщики переписывали старые музыкальные записи, внося в них изменения, дополнения, поправки. Знаменная система записи со временем так видоизменилась, что оставался один шаг для перехода на более удобную, логичную, совершенную систему – западные линейные ноты. Господствующая церковь перешла на новый стиль – многоголосная система распева. В XY веке  из Киева в Москву пришло партесное  пение – многоголосное. Partes–партия. Основа партесного пения – 4-х голосие. Знаменная нотация пережила несколько этапов развития, а в конце XVII века стала постепенно вытесняться пятилинейной нотацией, пришедшей с запада. В православных храмах представлены только иконы (лики святых), которые пишут специально обученные иконописцы.  На фресках и мозаиках – только изображения святых из библейских сюжетов. Песнопения исполняются только a kapella – без музыкального сопровождения.
Прослушать  фрагмент распева «Богородице Дево, радуйся» С. Рахманинова  Прослушать фрагмент мелодии хора «Любовь святая» Г. Свиридова.      — Сравнить эти мелодии. — В чём сходство этих мелодий и в чём различие? — Сравнить их со старинным русским распевом и главной мелодией концерта С. Рахманинова. — Что можно сказать об особенностях исполнения этих сочинений?